Arta Antică (3500 î.e.n.- 500 î.e.n.)

Primii europeni, de acum 25.000 de ani, modelau în lut mici figurine reprezentând zeități și animale. Se crede că erau totemuri sau obiecte de cult menite să sporească fertilitatea solului sau să stabilească o cale de comunicare cu spiritele animalelor. Unele populații asiatice pictau, în interiorul peșterilor, imagini realiste înfățișând animale, șamani ai tribului și scene de vânătoare De la frescele din Micene până la sculpturile funerare din Egipt și de la sculpturile olmecilor până la ceramica pictată în China, arta oamenilor din antichitate ne-a dat posibilitatea să aflăm cum trăiau ei.

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin lumii antice.

Arta clasică ( 500 î.e.n.-500 e.n.)

Artele se dezvoltă treptat ca expresie a creativității și pentru decorarea caselor, a străzilor și a obiectelor de uz curent. Averile acumulate de imperii și de negustorii din orașe au fost întrebuințate pentru sponsorizarea și susținerea artiștilor, ceea ce a dus la progrese semnificative în creația artistică. Realismul câștigă teren, statuile și picturile grecilor și romanilor înfățișau nemijlocit și amănunțit, într-un nou stil, oamenii și mediul în care aceștia trăiau. În Grecia, cele mai frumoase opere de artă au fost create în perioada clasică, al cărui apogeu a fost atins prin secolele V-III î.e.n.

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin artei clasice. 
  

Arta orientală

Locul de naștere al hinduismului, jainismului și budismului, India antică găzduiește manifestări artistice caracterizate prin puternice influențe religioase. Astfel, sculpturile concurează în reprezentarea lui Buddha, picturile murale reprezintă personaje pline de vitalitate, iar lăcașele de cult erau supraetajate, imitau munții și erau bogat ornamentate cu sculpturi, cele mai reprezentative fiind templele de la Mamallapuram și Ellura, Beneficiara unei tradiții îndelungate și mai puțin supuse influențelor exterioare, arta Chinei antice dezvoltă o gamă de culori și forme subtile și utilizează materiale deosebite, cum ar fi: jadul, porțelanul, bronzul etc.

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin artiștilor orientali.
  

Arta africană

Încă din epoca preistorică, în spațiul african au fost realizate o gamă largă de specimene artistice, fie pentru ritualurile și ceremoniile tribale, fie în scopuri pur decorative. Astfel, primele reprezentări artistice datează din 7000 î.en., fiind desene, pe stânci, cu animale și vânători. O dată cu evoluția societăților, arta reprezintă și o modalitate de a exprima diferențierile tribale, caracterizate prin bogăția cromatică a picturii corporale și prin diversitatea măștilor utilizate în ceremoniile religioase.

Considerată, la început, primitivă, arta africană avea să influențeze arta vest-europeană de la începutul secolului XX. Pictori ca: Picasso, Matisse, Vincent van Gogh, Paul Gauguin și Modigliani vor utiliza astfel de teme și motive în lucrările lor, devenind adevărați inovatori.

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin lumii africane.
  

Arta islamică  

La început, monumentele arhitectonice islamice (palate, moschei, mausolee, fortărețe) au fost influențate de stilul bizantin (de exemplu: Moscheea Omar din Ierusalim). Ulterior, s-a adoptat planul dreptunghiular al moscheilor, cu o mare curte interioară, încadrată de porticuri (de exemplu: moscheile Ibn-Tulun și Amru din Cairo). În secolele X - XII dimensiunile edificiilor cresc (exemple: El-Azhar și El-Akmar din Cairo). Remarcabile sunt monumentele arhitecturii maure din Spania (Marea Moschee din Córdoba, secolele VIII - X, Palatul Alhambra din Granada, secolele XIII - XIV), cu nesfârșitele lor colonade.

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin stilului operelor islamice.  
  

Arta medievală (500 -1500)

Bisericile, moscheile și templele din toată lumea i-au atras pe cei mai buni artizani și muzicieni. Sentimentele religioase i-au stimulat să creeze opere delicate și complexe. Marii artiști talentați erau instruiți de autoritățile religioase. Religia le oferă oamenilor obișnuiți o cale de înălțare a cugetului și o speranță pentru vremuri mai bune sau pentru viața de apoi. Marii regi și împărați războinici, cruzi și aprigi, aveau și ei parte de blândețe și religiozitate, de aceea au adus la curțile lor artiști, muzicieni, poeți și gânditori cărora le asigurau fonduri, public și materialele necesare.

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin artei medievale.  
  

Arta renascentistă (secolele XIV-XVII)

Cele mai importante curente artistice ale perioade renașterii sunt: 

• Renșterea Europeană
• Manierismul
• Barocul
• Clasicismul
• Rococo

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin perioadei renascentiste.
  

Arta modernă (secolul XVII-secolul XX)

Cele mai importante curente artistice ale secolului XIX sunt:

• romantismul
• realismul
• naturalismul
• impresionismul

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin perioadei moderne.  
  

Arta secolului XX

În secolul XX, în artă pătrund tot mai mult știința și tehnologia și apar o multitudine de stiluri și mijloace de expresie.

• expresionismul 
• neoimpresionismul 
• art nouveau 
• futurism 
• dadaismul 
• simbolismul 
• cubismul 
• suprarealismul 
• expresionismul abstract 
• pop art 
• nouveau realisme 
• op-art 
• minimalismul 
• Realism socialist 
• arta brută - Conceptul îi aparține pictorului francez Jean Dubuffet; arta brută este reprezentată de operele creatorilor din afara "culturii oficiale", clasice sau moderne, fără influența acesteia, fiind rezultatul viziunii artistului și evidențiază forța creatoare brută;
• Toyism 
• Stuckism 
• Funism 

• Click pe imaginea alăturată pentru mai multe stiluri si capodopere ce aparțin lumii moderne.